2 de maig 2011

Escultura


Mucho se ha hablado de los videos submarinos, como forma de documental. También se ha puesto de moda la fotografía submarina. Pero poca gente conoce lo que algunas mentes humanas han sido capaces de hacer bajo el agua. Jason de Caires Taylor, un hombre que creció en Europa y Asia, nadando entre las aguas cristalinas de Malasia, hoy es un artista que ha cosechado mucho éxito gracias a su idea, que ha resultado ser única. De Caires, que ha sido publicado en revistas como National Geographic, Vogue o USA Today, ha sido el primero en  dedicarse a la escultura subacuática con su trabajo Underwater Sculpture. Este arte, en concreto, consiste en crear corales artificiales por medio de esculturas de cemento que coloca cuidadosamente en el fondo del mar por medio de grúas. Las esculturas permanecen en el agua, donde a su alrededor y sobre ellas van formándose preciosos corales. De esta manera, las esculturas se fusionan con el paisaje submarino.



El 5 de enero de 2011 National Geographic escribió una noticia respecto a esta joven promesa sobre una de sus obras en México, Cancún, Isla Mujeres, donde ha instalado más de 400 esculturas, como parte del proyecto MUSA, Museo Subacuático de Arte. La mayoría de las esculturas son de personas, en concreto, personas haciendo actividades cotidianas; aunque también cuenta con algunos bodegones entre sus esculturas.


Otros lugares como Inglaterra también ha sido lugar de creación artística, no solo en mares, también en ríos. También Grecia y Granade han albergado su arte. 


Fuente: Chris Beckett, en Flickr
Por la red, es mucha la información sobre Jason de Caires Taylor, pero la página web Neoteo de ABC me ha parecido interesante tanto por la aclaración que hace sobre que éste es un verdadero artista como por explicar brevemente el mensaje oculto de estas esculturas en relación con la ecología. Por otra parte, también en los blogs se ha tratado el tema, aunque no siempre en blogs dedicados al arte, ya que el tema resulta curioso a más de uno. En el blog Just talk about art, dedicaron el año pasado una entrada a este peculiar artista, donde reflexiona entorno a los artistas y sus obras: “¿Cómo se sentiría cualquier artista que viera su obra de arte bajo el agua y no exhibida en algún museo famoso? Irónicamente eso es lo que ha hecho Jason de Caires Taylor, quien prácticamente ha arrojado sus esculturas al fondo del mar.”


Fotografía


Fotografía de Peter Beavis, colección: Stone. Gettyimages

La fotografía subacuática es una especialización de la fotografía que se desarrolló para poder hacer fotografías bajo el agua. Hay que decir que esta modalidad no es solo un arte, sino que también es muy útil en trabajos científicos.

 

Un poco de historia. Las primeras cámaras fotográficas subacuáticas aparecieron hacia el año 1960, tenían visor no réflex y se podían sumergir hasta 40 metros. Se fabricaron y mejoraron bajo el nombre de serie ‘Nikonos’ y en 2002 dejaron de fabricarse. Cuando aparecieron las cámaras réflex se optó por la solución de hacer carcasas para proteger las cámaras y poder sumergirlas, logrando así mayor definición de imagen. A día de hoy este mecanismo sigue funcionando y es muy utilizado. En los últimos años se ha propiciado la aparición de cámaras digitales compactas sumergibles.

 

Hay que tener en cuenta que este tipo de fotografía presenta dificultades técnicas específicas como son: la alta presión a la que se someten los equipos; la falta de luz que se produce a medida que aumenta la profundidad y; el efecto que genera la difracción del agua sobre los objetos a fotografiar.

 

Para solventar este tipo de problemas se ha dedicado tiempo en hacer equipos fotográficos idóneos para usar en este espacio tan complicado y hermoso a la vez. En webs como Kanau podemos encontrar gran cantidad de material apropiado para sumergirnos bajo el mar. Y no solo de ámbito profesional, también podemos triunfar como aficionados con material más asequible a todos los bolsillos y sorprender con otra cara de nuestras vacaciones en el Caribe…

 

En la red podemos encontrar infinidad de sitios especializados en fotografía subacuática como el blog Fotoacuatic, se trata de un proyecto que nos invita a ‘descubrir el mundo marino’, llevado a cabo por los fotógrafos Manuel Campillo y Aurelia Artolachipi en compañía de la empresa malagueña TheSing.

 

En la revista Foto DNG podemos ver un reportaje de fotografía submarina hecho en las Maldivas, este reportaje contiene fotografías de gran calidad realizadas en el fondo marino.

 

Ahora os dejamos los nombres de algunos fotógrafos profesionales con sus respectivos enlaces a la página web. Recomendado 100%!!!

David Doubilet

Marty Snyderman

Howard Schatz.

 

Y para terminar de hablar del arte de la fotografía subacuática, no podía ser menos hablar de Araceli Sánchez. Araceli es una joven fotógrafa gallega que estudió en la Escuela de Artes y Oficios Mestre Mateo en Santiago de Compostela. Como proyecto final se decantó por realizar una serie de retratos subacuáticos. Vemos a continuación dos fotografías pertenecientes a este trabajo.

 

Cabe destacar que estas imágenes, y una tercera, forman parte de una exposición de seleccionados del 1º Certamen de Fotografía de La Taberna de los Mundos y opta a premio del público. Es también reseñable que se trata de la seleccionada más joven de los que participan en la exposición.

 

A continuación os dejamos con una amena entrevista a Araceli y os invitamos a visitar su Flickr.

 

Pintura

La pintura siempre ha sido forma de expresión para muchos, y de estudio para otros. Las convenciones de su mundo han ido variando en estilos y, dicho de forma vulgar, ha tenido sus modas. Pero hay cierto campo visual que pocas veces ha sido captado en un lienzo, por lo menos siguiendo el método de pintar en directo, es decir, ante el modelo: pintar bajo el mar. 

El pionero en esta línea pictórica fue Zarh Prichard, que empezó en 1905 pintando con escafandra de buzo. Le siguió André Laban, un francés del equipo Costeau que embarcó como ingeniero químico a bordo del Calypso en 1052, y que algunos años después empezaría a pintar paisajes submarinos. Laban sigue vivo y pintando a sus 83 años. 

I, L.CADEAU [GFDL, CC-BY-SA-3.0 ou CC-BY-SA-2.5-2.0-1.0], via Wikimedia Commons 


Entre los pintores “submarinos” de la península, actualmente Alfonso Cruz es uno de los más importantes. Nos cuenta en esta entrevista que unió sus conocimientos de buceo adquiridos en la Marina con su deseo de dedicarse a la pintura, y el resultado no fue para anda defraudador. A día de hoy ha realizado 43 exposiciones individuales y casi 60 colectivas tanto en algunos países de Europa como en Estados Unidos y América Central. Además ha sido protagonista de varios reportajes y varias entrevistas en revistas de arte y de buceo.

Parece toda una incógnita la propia acción de pintar bajo el agua, ya que la primera impresión es la de que la pintura tiene que esparcirse por el agua y otros inconvenientes del trabajo artístico submarino. Cruz pinta con cualquier óleo, aunque cambia de marca según los colores que vaya a usar. El óleo se mantiene compacto en el agua como lo está dentro del tubo, Cruz entonces mezcla los colores en una paleta de aluminio y con una espátula nuestro artista aplica el óleo en la tela, que previamente ha impermeabilizado con clorocaucho, la misma pintura que se usa para pintar piscinas.

En el blog del pintor podemos encontrarnos muchas de las obras que ha realizado a lo largo de su carrera, con las que el lector se puede deleitar y descubrir los enfoques que Cruz ha dado al mundo submarino a través de sus espátulas y de aquello que intenta plasmar en cada tela: aquello que ve mientras pinta y la sensación que le produce en ese mismo instante.

Para podernos hacer a la idea de todo lo que hasta ahora hemos contado, podemos dirigirnos a Youtube para contemplar algún vídeo sobre Alfonso en acción. Para los más perezosos, aquí tenemos uno.